유럽연합의 문화창조산업 혁신 정책은 문화적 이동성과 교류를 촉진하고, 디지털 인프라 구축 및 지역 기반의 창의적 자산 활용을 통해 문화적 다양성을 보호하며 지속 가능한 경제 성장과 사회 통합을 도모한다. doc_id PCY_201508120641530731_2

2010 문화창조산업 혁신 정책에서는 특히 문화적이고 창조적인 작업의 이동성과 순환을 어떻게 증가시키고 확대시키는지에 관한 유럽연합의 관심이 드러난다. 예술과 문화 종사자들은 축제, 순회공연, 국제 박람회, 문화 이벤트 등을 통해 새로운 시장을 찾고 콘텐츠의 배급전략을 개선할 기회를 얻는다. 이러한 순환은 시민들에게 다양한 문화적 콘텐츠를 제공하고 새로운 시야를 여는 기회를 제공한다. 나아가 유럽 시민이 서로의 문화를 더 잘 알고 이해하며 풍부한 문화적 다양성을 향유하여 그들이 공유하고 있는 것이 무엇인지를 느끼도록 만든다. 이러한 이유로 유럽문화협정 뿐 아니라 유럽연합의 ‘문화 2007’ 프로그램에서도 이동성을 중요한 핵심 의제로 떠올린 바 있다. 그러나 이러한 이동성에 대한 장애물들은 지금도 완전히 철폐되지 않았다. 예를 들어 비자 규제, 국가적 재정 정책, 행정적 장벽, 법률 요건에 대한 접근성 부족 등이다. 국경을 자유롭게 넘나들고 온라인을 통해서도 쉽게 서로를 연결시킬 수 있는 환경은 문화적인 표현의 창조자(생산자)와 시민(소비자) 간에 끊임없는 자극이 될 것이다. 이를 통해 국가와 언어로 나뉘어져 있는 장벽들을 서서히 제거해 나가는 작업이 이루어 수 있다. 국제 문화교류와 무역에 대한 유럽연합의 전망은 문화적인 표현의 다양성의 보호와 증진을 위한 2005년 유네스코 협정에 기본 틀을 두고 있다. 이러한 협정 하에서 유럽연합은 2007년부터 2013년까지 진행되는 새로운 유럽연합의 문화정책인 ‘문화 2007’ 프로그램은 4억유로가 예산으로 책정되어 진행되고 있다. 이 프로그램은 문화 2000 프로그램의 기본 틀을 잇고 있으며, 새로운 점은 유럽에 걸쳐있는 문화 조직에 대한 광범위한 이동과 교류를 촉진시키는 것을 그 핵심으로 삼고 주력한다는 것이다. 2005년 10월, 유네스코 제33차 총회에서 <문화적 표현의 다양성 보호와 증진 협약>이 체결되었다. 이 협약은 가능한 한 모든 나라들이 다른 나라의 무역 제재 위협에 구애받지 않고 자국 내에서 다양한 예술적 표현이 이루어질 수 있도록 여건을 조성할 수 있게 하는 중요한 수단이 되고 있다 유럽연합은 균형 잡힌 문화교류를 촉진하고 국제 협력을 강화하는 것에 힘쓰고 있다. 개발도상국들도 문화적인 표현의 다양성 보호와 촉진을 위한 능력 강화를 위해 유럽연합이 계속 돕고 있다. 문화교류에 관한 이러한 접근은 유럽의 여러 프로젝트에서 공유되는 가치이다. 역동적이고 풍부한 문화유산과 문화의 개방성이라는 토대 위에 세워진 매력적이고 창조적인 유럽의 이미지가 형성될 수 있도록 하는 근원이라 할 수 있다. 유럽의 영화, 예술, 건축, 디자인 등의 전통과 방대한 자산이 세계 여러 지역과 유럽연합의 관계를 형성하는 데 긍정적인 기여를 할 것으로 보고 있다. 제3세계와의 예술적 교환을 용이하게 하는 것은 문화적인 다양성을 가시화하는 데 중요하다. 국제적인 문화창조산업을 육성하는 것과 그들의 콘텐츠와 서비스를 수출하는 것은 전적으로 제3세계와의 연결고리의 발달을 수반한다. 유럽은 현재 제3세계 국가들이나 지자체들과 많은 협력을 하고 있다. 기술 원조를 비롯한 다양한 협력에는 문화창조산업 역시 포함되어 있으며 상호 협조를 통한 경제적 성과를 도모하고 있다. 제3국가 혹은 지자체들과의 정책 대화들은 산업 단위들의 협력 강화를 통해 유럽연합의 교류와 수출증대를 지원하고 있다. 유럽연합이 다가올 2020년까지 문화창조산업 분야에서 실행하고자 하는 계획들 가운데 하나가 혁신과 성장을 위한 새로운 실험의 장을 마련하는 것이다. 유럽연합은 여러 측면에서 사회적 강화를 이루려면 독창성과 창조성이 결집된 연구와 개발이 필요하다고 보았다. 이를 위해서는 우선 디지털 사회의 유럽적 인프라를 구축하는 것이 시급하다. 신디지털 경제와 맥을 같이 하여 생산자와 소비자 간의 구분이 없어진 것이 현실이다. 이때 정보통신산업 부문을 지원하여 문화창조산업 상품과 서비스에 대한 접근과 참여방식을 다양화할 수 있는 디지털 인프라는 긴요한 사항이다. 문화창조산업과 관련된 기업들에 기술을 지원하고 필요한 인력들을 적시에 공급하는 것은 중장기적으로 잠재적인 경쟁력을 신장시키는데 있어 매우 중요한 요소이다. 예술, 디자인 스쿨 혹은 대학 등과 기업 간의 산학 협력이 여기에 기여할 수 있다. 또한 문화창조산업의 혁신과 경쟁력을 촉진하기 위해 정보화기술(e-skill) 등을 요구하는 디지털 환경과 기술이 능숙한 사람들을 계속 공급할 수 있어야 한다. 새로운 디지털 환경에 맞게 새로운 정보통신기술을 이해하고 활용하는 사람들이 충족되지 않으면 기술 부족으로 수반될 위험과 격차가 유럽문화창조산업의 모든 잠재성을 막을 수 있다. 이는 기존의 교육 시스템뿐만 아니라 유럽차원에서 지원하고 있는 평생학습 프로그램을 통해 지속적으로 공급하도록 해야 한다. 문화창조산업은 현재 필요로 하거나 혹은 가까운 미래에 활용하게 될 새로운 기술을 잘 이해하고 그러한 신기술 지도를 만들 수 있어야 한다. 이러한 계획들은 유럽연합 차원에서도 관계자들의 협력과 공동 작업을 통해 ‘새로운 직업과 이를 위한 새로운 기술 확보’를 지속적으로 유지하고 발전시켜야 한다. 이를 위해 유럽 차원의 네트워크 형성과 전문가들의 접근성을 높이는 것은 중요한 선결과제이다. 문화창조산업 혁신 정책에서는 지역적인 것의 세계화에 대해서도 비중을 두어 다루고 있다. 여기서는 세계적인 성공을 위한 시발점으로서 지역 개발을 바라보고 있다. 문화창조산업을 발달시키는 네트워크는 개별 지역을 중심지로 삼고 있다. 따라서 문화창조산업이 세계적으로 성공할 수 있도록 지역 단위의 제반 환경을 우선 개선시켜야 한다는 것이 주요 논지이다. 창조성의 근원은 지역이고 그 도달점은 세계이다. 예술과 문화적인 일에 종사하는 사람들의 이동성을 촉진하는 것은 유럽의 문화창조산업을 지역적인 것에서 세계적인 것으로 도약시킬 수 있을 것이다. 유럽 여러 지역에서 시도된 지역개발 전략들은 성공적으로 문화창조산업을 통합시키고 있다. 문화유산의 증진과 문화기반시설 확대, 관광서비스 지원, 산학연 협력, 초국가적 전략 개발 등을 통해 지속가능한 도시의 개발을 도모하고 있다. 유럽농업기금에 의해 지원되는 지역발전 정책 역시 지역문화 활성화를 돕고 있다. 지역특성이 담겨 있는 전통지구, 자연유산, 문화유산과 지역 레저 활동을 포함한 지역문화 유산 발전전략이 지원되고 있다. 지역 문화는 경제적 동력이자 지역 주민들 삶의 질을 높이는데 기여하는 잠재력을 지니고 있다고 보기 때문이다. 창조성, 혁신과 관련된 정책 및 지원은 각 지역의 특성에 맞게 이루어져야 한다. 즉 장소 기반의 개발 접근이 이루어져야 하는데, 지역의특수성과 고유한 자원을 기본으로 하여 제반 사항들이 결정될 필요가 있다. 문화창조산업에 대한 지원은 사치스런 것이 아니라 지역의 경제 개발과 사회 통합에 기여하는 것으로 인식되어야 한다고 볼 수 있다. 베를린은 유네스코 ‘창의도시 네트워크 the creative cities network’ 사업에 선정될 정도로 명실상부하게 유럽의 ‘문화수도’임을 자처한다. 창의도시 네트워크는 2002년 유네스코의 발의로 시작되었으며, 프로그램 운용은 2004년부터 시작되었다. 이 창의도시 네트워크의 목적은 지역 문화산업의 경제적, 사회적, 창조적 잠재성을 일깨우고 발전시키며, 유네스코의 목적중에 하나인 문화적 다양성을 증진시키는 것이다. 이 사업은 해당 도시의 ‘창조산업’을 발전시키기 위해 공공기관과 시민사회가 서로협력하는 것은 물론이고 국제관계 속에서 도시들간의 새로운 국제협력의 틀을 낳았다. 창의도시 네트워크는 문학, 영화, 음악, 수공예품과 민속예술, 디자인, 미디어예술, 요식업 등 7개 주제의 네트워크로 나누어져 전개되고 있다. 창의도시네트워크 프로젝트에 있어서 도시 활성화의 측면에서 유네스코가 가장 주목하는 바는 도시들이 갖고 있는 ‘역사적 배경과 문화적 잠재력’이라 할 것이다.