전통공연예술의 저변 확대와 관객 확보를 위한 마케팅 전략 및 실무적 지원 방안의 필요성 doc_id PCY_201609190541464291_3

네 번째로는 소비결정 과정에 있어 주변의 영향을 많이 받는 소비자일수록 전통공연예술을 관람할 의도가 높다진다는 데 주목할 필요가 있다. 이는 한국인의 소비 특성을 잘 반영하고 있는 것으로 전통공연예술 역시 최근의 문화예술 분야에서도 활발히 진행되고 있는 입소문, 즉 구전(word of mouth) 마케팅의 필요성이 크다는 것을 시사하고 있다. 그동안 전통공연예술 단체들을 위한 다양한 마케팅 및 소비자들과의 커뮤니케이션 전략이 마련되어 있지 못한 실정이다. 그러나 향후 전통공연예술 단체들에 있어 구전 마케팅을 적극 활용한 커뮤니케이션 전략이 요구된다 할 수 있을 것이다. 지금까지 전반적인 문화예술 분야의 소비와 관련한 연구는 각 분야에 대한 소비자들의 선호와 취향을 중심으로 연구되어왔다. 이를 보완하기 위해서는 세 번째와 네 번째의 시사점에 집중해야 할 필요가 있다. 이러한 시사점을 활용하기 위한 방법으로 전통공연예술 분야 역시 기본적으로 문화예술에 대한 선호와 취향이 형성되어 있는 충성도 높은 소수의 소비자뿐 아니라, 전통 공연예술에 큰 관심이 없는 대다수 소비자를 공연장으로 끌어들일 수 있는 광고 메시지 혹은 설득 메시지를 통해 메시지 구성요인에 따른 설득 효과와 관련한 다양한 연구가 진행되어야 함을 시사하고 있다. 두 번째로 부모들의 문화예술에 대한 정보, 지원 등이 높을수록 전통공연예술에 대한 태도에 긍정적 영향을 미치는 결과에 따라 향후 부모와 아이를 겨냥한 마케팅 활용을 생각해볼 수 있을 것이다. 최근에는 부모와 아이가 함께하는 여러 체험 프로그램이 등장하고 있으며, 이러한 현상은 문화융성의 시대에 이미 대세가 되어 있다. 이러한 시대적 상황에 맞추어 기존의 가족 프로그램(예를 들어 아빠는 꽹과리, 엄마는 징, 아이들은 장구와 북 등)을 답습할 것이 아니라, 최근의 새로운 가족 환경을 고려하여 가족 구성원들의 역할을 재확립하고 사회적 책무를 강조할 수 있는 가족 프로그램의 수립이 필요함을 시사하고 있다. 이러한 프로그램을 통해 아이들에게 가족들과 함께할 때, 전통예술은 더욱 즐겁다는 긍정적 태도를 심어줌으로써 미래 소비자 양성에 한층 더 기여할 수 있을 것이다. 다음으로 전통공연예술 단체들의 마케팅적 측면에서 실무적 시사점은 다음과 같다. 첫 번째로, 대부분의 위험지각 요인이 태도에 부(-)의 영향을 미치는 것으로 나타났는데, 이는 전통예술에 대해 사람들이 일상적이거나 교육적으로 경험해보지 못한 것에서 나타난 결과라고 볼 수 있다. 일선 교육 현장에서는 전통공연예술 분야의 교육보다는 서양공연예술의 교육이 더 일상적으로 이루어지고 있다. 그러나 우리 전통문화의 보존과 전승의 입장에서 본다면 향후 사람들의 접근성을 높일 수 있는 여러 교육 혹은 체험 프로그램을 제공이 중요함을 시사하고 있다. 이는 서양공연예술 관람만이 고급문화를 향유하고 고상한 취미활동이 아니라 전통공연예술 관람도 이에 못 지않다는 것을 강조할 수 있는 고급스러운 홍보 마케팅 전략을 통해 실제 공연장으로 많은 이를 끌어들일 수 있을 것이다. 이러한 실무적 시사점들이 실제 현장에서 적용 가능하도록 하기 위해서는 몇 가지 전제조건이 따라야 할 것이다. 우선 전통공연예술 실무 종사자들이 다양한 고민을 할 수 있도록 교육 및 네트워크의 기회가 제공되어야 할 것이다. 다시 말해 실제 주변 환경에서 발생할 수 있는 여러 사회 ‧ 경제적 요인(예를 들면, 자금 및 인력 부족으로 인한 작품의 질적 수준 하락 및 홍보의 부실 등)과 이로 말미암아 생기는 문제점을 정확히 파악하고 이를 해결할 수 있는 역량을 키워줄 수 있는 실무자 중심 교육환경 및 네트워크 체제가 구성되어야 할 것이다. 이를 위해서는 지방자치단체(각 시도의 문화예술과 및 지방의 문화재단 등)를 포함한 공공기관(문화재청, 한국문화재보호재단, 한국문화예술위원회 등) 이나 관련 극장(각 시도의 문화예술회관 등)의 마케팅 혹은 기획 실무자들이 전통공연예술 실무자들을 대상으로 대중에 대한 접근성을 높일 수 있는 전략 관련 교육과정을 마련해야 할 것이다. 이를 통해 잠재 관객들을 전략적으로 유인하고 경쟁적 환경인 공연예술 시장에서 관객의 확보가 가능해질 것이며, 이러한 과정은 각 단체 및 기관별 상호보완 및 교류의 충실성을 고려함으로써 극대화할 수 있을 것이다.